Artistas brasileiros seguem presentes na cena musical

Publicado em

8 de junho de 2026

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Da Redação

Apresentado por SanDRÃO, o talk show Business Rock aborda negócios, economia e cultura relacionados às transformações do mercado musical brasileiro. Em episódios recentes, o programa realizou bate-papos com integrantes das bandas Nação Regueira e Yahoo!, abordando como músicos das gerações anteriores dialogam com as novas gerações frente aos desafios da era digital.

Segundo o Global Music Report 2025, divulgado pela International Federation of the Phonographic Industry (IFPI) e reportado pela Billboard Brasil, a indústria da música gravada registrou em 2024 seu décimo ano consecutivo de crescimento, alcançando US$ 29,6 bilhões em receita. O mercado global avançou 4,8%, impulsionado principalmente pelo streaming, que ultrapassou pela primeira vez a marca de US$ 20 bilhões.

Nesse contexto, pesquisas recentes, como o estudo internacional “Artistas Musicais e Plataformas Online”, coordenado pela Universidade de Groningen e divulgado pela União Brasileira de Compositores (UBC), apontam que o cenário digital tem se tornado decisivo para a trajetória dos artistas das gerações anteriores. A análise, que envolve países como Brasil, Chile, Coreia do Sul, Nigéria e Holanda, mostra que o uso de plataformas como Spotify, YouTube e Instagram, hoje, é central para a construção de carreiras musicais, ampliando o alcance de públicos e criando novas oportunidades de colaboração.

No Brasil, a pesquisa conduzida pela professora Vanessa Valiati (Universidade Feevale/RS), com apoio do Instituto Estadual da Música, e reportada pelo portal da UBC, integra um estudo internacional sobre o impacto das plataformas digitais na carreira de músicos. O levantamento mostra que artistas precisam lidar com algoritmos, competição intensa e a exigência de presença online constante, fatores que influenciam diretamente sua visibilidade e sustentabilidade profissional.

Nação Regueira e Yahoo!: duas trajetórias em movimento

Durante a entrevista com Nação Regueira, banda formada em 1995 no Ceará e adotada culturalmente pelo ABC Paulista, Paulinho Nação destacou a pluralidade musical: “Nossa base é o reggae, mas incorporamos rock, forró e maracatu. A música é um organismo vivo. A internet abriu portas que antes pareciam inacessíveis, nos conectando com públicos que não alcançaríamos de outra forma”. Cremutcho, compositor e tecladista da banda, acrescentou: “Observamos as oscilações do mercado, com o crescimento do sertanejo e do eletrônico, mas mantemos firme a mensagem do reggae, que se renova e resiste”.

Paulinho explicou que a criação da banda reflete tanto a paixão pela música quanto o desejo de expressar uma identidade única: “Dentro do reggae, a gente ainda toca nosso rock and roll, nosso maracatu, forró, forrague e baiante. Uma mistura que representa a diversidade do nosso Brasil”. O artista afirma que essa pluralidade sonora ecoa em suas composições e nos shows por todo o país, o que consolida a Nação Regueira como um expoente na cena musical brasileira.

Na conversa com SanDRÃO, o grupo relembrou encontros e colaborações importantes com outros artistas renomados, além do significado profundo do reggae como ferramenta de empatia social. “O reggae nunca quis ser maior que ninguém. O reggae sempre quis unir povos, unir histórias, unir corações”, afirmou Paulinho, explicando que, para eles, a música transcende o entretenimento e se torna uma missão: “Levar paz para quem perdeu a esperança. Levar abraço para quem carrega a solidão. Levar consciência para um mundo cada vez mais acelerado”.

Paralelamente, a banda Yahoo!, um dos mais importantes nomes do rock nacional desde os anos 1980, participou do programa, mostrando sua própria trajetória de evolução. Em suas falas, os integrantes ressaltaram a importância do diálogo com as novas tecnologias e o papel vital das redes sociais para conectar o legado ao presente.

O vocalista e baixista Zé Henrique destacou: “É você fazer o que você acredita, buscar a verdade no que você está falando. Tentar fazer letras interessantes, tentar fazer melodias cada vez melhores”. Atualmente, o Yahoo! consolida-se como uma banda integrada ao universo digital, disponibilizando sua discografia nas principais plataformas de streaming. “No Spotify, você encontra toda a nossa discografia, todos os nossos álbuns, inclusive álbuns que a gente nunca lançou no mercado”, reforça Zé Henrique.

Ambas as bandas reconhecem que estar inserido dentro do esquema das plataformas digitais é fundamental para que seu legado musical seja acessível e valorizado pelas novas gerações. Elas utilizam redes sociais e plataformas como Spotify, YouTube, Instagram, TikTok e Facebook não apenas para divulgar seu repertório, mas também para transformar o desafio do preconceito geracional em uma oportunidade de aproximação e renovação constantes.

O papel do Business Rock na música

O talk show Business Rock, que atinge audiências em mais de 5.700 municípios pelo Brasil, tem se afirmado como um programa para discussões que ultrapassam o entretenimento, englobando aspectos de negócio, inovação e o impacto cultural da música. Sobre as entrevistas concedidas pelas bandas, SanDRÃO salienta que: “Num mundo em que a produção musical se digitalizou, que as redes sociais são canal direto para o público, não há espaço para a estagnação. A renovação é constante e necessária. Essa é a lição que tanto Yahoo! quanto Nação Regueira nos trazem”, finaliza o apresentador.

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Entretenimento

Orquestra Chinesa de Shanghai apresenta “Cores da China”

Publicados

1 dia atrás

10 de julho de 2026

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Da Redação

Parte integrante da programação cultural oficial do Ano Cultural Brasil–China 2026, a Orquestra Chinesa de Shanghai chega em julho ao Brasil para suas primeiras apresentações no país. Fundada em 1952, é uma das primeiras orquestras modernas dedicadas à música tradicional chinesa do país.

A turnê passará pelo Rio de Janeiro (30 de julho, Sala Cecília Meirelles), São Paulo (1º de agosto, Teatro B32), Brasília (4 de agosto, Teatro Planalto), Belo Horizonte (6 de agosto, Palácio das Artes), Curitiba (9 de agosto, Capela Santa Maria Espaço Cultural) e Porto Alegre (11 de agosto, Teatro Simões Lopes Neto).

Apresentada por GWM com patrocínio da SPIC Brasil, a turnê é uma realização da Interlúdio, Ministério da Cultura – Governo do Brasil – Do lado do povo Brasileiro, com produção da DELLARTE. Os ingressos já estão à venda em DELLARTE.

O intercâmbio cultural ocorre em um momento de fortalecimento das relações entre Brasil e China, maior parceiro comercial do Brasil desde 2009. Em 2026, a GWM celebra três anos de operação no país, com destaque para a produção local de veículos em Iracemápolis e para a vice-liderança nas vendas de veículos eletrificados no mercado brasileiro.

“A GWM tem orgulho de apoiar iniciativas que aproximam culturas e criam conexões significativas com a sociedade. Receber no Brasil a Orquestra Chinesa de Shanghai, em um momento tão simbólico das relações entre os dois países, reforça nosso compromisso de contribuir para intercâmbios que gerem impacto positivo por meio da cultura”, afirma Thiago Sugahara, Gerente de ESG e Relacionamento com Stakeholders da GWM Brasil.

Cores da China

Cocriado pela Orquestra Chinesa de Shanghai e pelo Tencent Music Entertainment Group, “Cores da China” é um concerto que integra a música tradicional com um olhar contemporâneo sobre a herança cultural do país. O programa estreou no 39º Festival Internacional de Música Primavera de Shanghai, em 2024, abrindo um novo caminho no campo da música tradicional.

Inspirado pela filosofia da civilização chinesa, o concerto extrai a essência das cores tradicionais a partir de poemas chineses antigos de diferentes dinastias, tudo apresentado sob uma ótica que une a história à modernidade.

Na tradição estética chinesa, as cores carregam significados simbólicos ligados à natureza, espiritualidade, equilíbrio e passagem do tempo, conceitos que servem como eixo poético para o concerto.

“Cores da China” apresenta nove obras originais com distintas concepções artísticas, cada uma inspirada em uma cor tradicional chinesa e interpretada por instrumentos tradicionais que traduzem a beleza das cores por meio da poesia e da música:

A Cor da Primeira Aurora (Sheng) – Inspirada na Ode ao Penhasco Vermelho, de Su Shi, da Dinastia Song do Norte (960–1127)

Amarelo Brilhante (Novo Dizi & Konghou) – Inspirada nos Cinco Sonetos dedicados a Yin Mingzuo após um feliz reencontro, de Li Bai, da Dinastia Tang (608–907)

Vermelho Sensual (Zheng) – Inspirada em Primavera na Torre de Jade, de Yan Jidao, da Dinastia Song (960–1127)

A Cor do Lótus (Ruans) – Inspirada em Yuan Hou, de Long Fu, da Dinastia Yuan (1271–1368)

Roxo Claro (Erhu) – Inspirada em Azaleias, de Liu Chang, da Dinastia Song do Norte (960–1127)

Azul Suave (Pipa) – Inspirada em poemas de Yelü Chucai, da Dinastia Yuan (1271–1368)

Crepúsculo Misterioso (Tambores Chineses) – Inspirada em Celebrando a Longevidade pelos Nobres no Festival Qingming, de Wang Yucheng, da Dinastia Song do Norte (960–1127)

Cor do Chá (Suona) – Inspirada em Despedida do Mestre Liangyu em seu retorno à Montanha Kunlun, de Mei Yaochen, da Dinastia Song do Norte (960–1127)

Cores Elegantes (Conjunto Instrumental) – Inspirada em Contemplando ao Longe, de Zhang Yunlong, da Dinastia Qing (1644–1912)

Turnê Oficial da Programação do Ano Cultural Brasil-China 2026

Apresenta: Ministério da Cultura e GWM
Patrocínio: SPIC
Produção: Dellarte
Realização: Interlúdio, Ministério da Cultura – Governo do Brasil – Do lado do povo brasileiro
Programa: “Cores da China”
Duração: 70 minutos, sem intervalo
Classificação indicativa: 10 anos
Vendas: DELLARTE

Rio de Janeiro
Local: Sala Cecília Meireles – Rua da Lapa, 47 – Lapa
Data: 30/07/2026 – 19h (quinta-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

São Paulo
Local: Teatro B32 – R. Lício Nogueira, 92 – Itaim Bibi
Data: 01/08/2026 – 20h (sábado)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

Brasília
Local: Sala Martins Pena – Teatro Planalto: Via N2 Eixo Monumental – Setor Cultural Norte
Data: 04/08/2026 – 20h (terça-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

Belo Horizonte
Local: Palácio das Artes – Av. Afonso Pena, 1537 – Centro
Data: 06/08/2026 – 20h (quinta-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

Curitiba
Local: Capela Santa Maria Espaço Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro
Data: 09/08/2026 – 19h (domingo)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

Porto Alegre
Local: Teatro Simões Lopes Neto – Rua Riachuelo, 1089 – Centro Histórico
Data: 11/08/2026 – horário a confirmar (terça-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00

Sobre a DELLARTE

Uma das maiores produtoras de soluções e eventos culturais do país, atuando na área da música clássica, jazz e artes performáticas há mais de 40 anos, a Dellarte já realizou mais de 1.500 apresentações para mais de 3 milhões de pessoas, trazendo para o Brasil atrações do cenário cultural ao redor do mundo.